L’arte e le ferite: quelle “Reliquiae” ucraine a Venezia

«Ho trascorso l’ultimo giorno a Kiev in un giardino dove si celebrava la memoria di un giovane regista, ucciso a Bachmut durante la guerra. Da lì ho preso un pugno di terra del loro giardino “dell’amore eterno”, come lo chiamano i suoi genitori e amici artisti». Questo è uno dei pezzi raccolti dall’artista Walter Trento, che il 24 aprile è partito da Cisternino, in Puglia, e ha fatto tappa in diverse città dell’Ucraina per poi arrivare a Venezia, dove il 9 maggio ha realizzato un’installazione davanti all’ingresso dei giardini contro la presenza russa alla Biennale. Reliquiae è il progetto d’arte creato da Trento: «Frammenti, parole e cose a traccia di ciò che resiste». I pezzi che gli artisti ucraini gli hanno consegnato per raccontare la loro storia di questi anni, si intrecciano ai pezzi di vocali e telefonate e messaggi attraverso cui l’artista ha condiviso con Domani i momenti del suo viaggio. «Dopo l’inizio della guerra, immaginavo un’azione d’arte in Ucraina, ma non riuscivo a capire come», racconta Trento. «Il Padiglione Russo alla Biennale è stata la scintilla. Alcuni pensano che l’arte non debba mescolarsi con la politica, ma l’arte è espressione libera e, se non è libera, questo dipende dalla politica. Quindi come possiamo scindere l’arte dalla politica?». Ucraina, la vera storia della razzia russa al museo di Kherson Il viaggio Il legame di Trento con l’Ucraina nasce nel 2009 durante un altro viaggio. «Andavo in giro per l’Europa con la pasta madre, la rinfrescavo con la farina del paese che mi ospitava e facevo il pane insieme alle persone che incontravo in una sorta di festa», ricorda Trento. «Così sono stato per la prima volta in Ucraina che fino ad allora, avendo militato nella sinistra radicale, per me era tutta un’enorme macchia rossa. Ho conosciuto un popolo incredibile, con un’identità culturale molto forte». In quella occasione ha incontrato Nadiya Yamnych, un’artista di Leopoli, che sarebbe poi diventata sua moglie. «Quando è scoppiata l’invasione su larga scala, siamo partiti da Cisternino con un minibus e in Ucraina abbiamo preso alcune artiste e colleghe di Nadiya». Insieme ai loro bambini sono stati ospitati tra il trullo e le lamie di Trento. «I primi tempi è stata dura: era un lutto quotidiano. I loro uomini rimasti in Ucraina si erano arruolati volontari. Non sono dei fanatici militaristi, ma docenti universitari, artigiani, musicisti». Da questa esperienza si è creata una rete di solidarietà: altre persone con i furgoni sono andate a portare fuori dall’Ucraina mamme, bambini e anziani. «Sono sul treno che mi porterà adesso da Kiev a Leopoli. Ieri ho fotografato la sinagoga a Kiev, dove la gente entrava e usciva». I vocali di Trento hanno sempre avuto il sottofondo di una ferrovia o di un altoparlante o semplicemente di un respiro di preoccupazione o stupore. «A Leopoli ho preso il pezzo bruciato di una trave del monastero dei Bernardini, dove una chiesa del 1700 è stata colpita da un drone russo». A Mykolaïv, invece, l’artista pugliese ha contattato il capo degli architetti del Comune che raccoglie i pezzi degli edifici abbattuti: «Mi ha fornito anche un cartello stradale dell’ingresso della città, crivellato di colpi dei soldati russi». Artisti da Kiev gli hanno consegnato pezzi dell’Antonov, l’areo più grande al mondo, ora distrutto. La cantante e giornalista Irena Karpa gli ha affidato un ricamo fatto a mano da sua nonna. La poeta Aska Shian ha donato alcuni versi scritti di pugno su un foglietto malandato. La poeta Oksana Stomina di Mariupol – già raccontata da Domani – ha messo nelle mani di Trento la torcia tascabile con cui ha scritto in un rifugio antiaereo. Nelle retrovie della controffensiva ucraina si combatte una battaglia culturale La processione laica Con questo bagaglio l’artista è arrivato a Venezia: «Qui ho voluto creare un’esposizione che conservasse la forma del rituale. Ho coinvolto alcuni artisti rifugiati e insieme abbiamo percorso le calle e i campi, fino ad arrivare ai giardini». È stata una processione laica dove venivano portati i frammenti raccolti durante il viaggio. «Sono resistenze che diventano vere e proprie reliquie». Dopo Venezia, il progetto continuerà a parlare in una mostra nel museo diffuso di Cisternino in provincia di Brindisi, dal 30 maggio al 30 settembre. «Durante il viaggio ho incontrato Robert Seller, un amico artista che lavorava nella Galleria Nazionale di Arte Contemporanea di Leopoli», racconta Trento. «All’inizio della guerra, gli artisti hanno smantellato il museo, e l’hanno imballato e posto nei sotterranei per proteggerlo. Mi ha emozionato questa cura per la propria storia e per i propri beni culturali». Tra questi, un famoso Cristo, tolto dalla cupola di una importante chiesa a Leopoli. «Ora seduto, stanco, sfinito quasi ad aspettare che avvenga un miracolo». Dimissioni della giuria e altri guai: la cultura esce a pezzi dai pasticci della Biennale di Venezia