Quello che non avevamo capito di Marilyn Monroe, che ora compirebbe cent’anni

In quella che viene considerata unanimemente la sua ultima intervista prima della prematura scomparsa, avvenuta il 3 agosto 1962, Marilyn Monroe, nata cent’anni fa l’1 giugno del 1926, rivela all’editor di Life Richard Meryman: «Se sono diventata una star è perché il pubblico mi ha fatta diventare una star». Norma Jeane Mortenson si sentiva una diva del popolo, perché grazie alle persone era arrivata a raggiungere quella dimensione di attrice simbolo di un’epoca: il merito dell’ascesa di questa self-made woman, insomma, è da ricercare nel suo pubblico e non, come lei stessa afferma, negli «Studios o in una singola persona». Nata a Los Angeles cento anni fa, dopo un’infanzia travagliata trascorsa tra case-famiglia e orfanotrofi, Norma Jeane Mortenson aveva ben chiaro che sarebbe diventata «il simbolo di qualcosa», come riporta Variety che ha pubblicato alcuni estratti dell’intervista a Life (ripubblicata nell’anno del centenario nel libro The Lost Photographs, the Last Interview), ma per essere qualcuno ha dovuto lottare contro una società e un mondo del cinema ancora fortemente patriarcali. Una dimensione, quest’ultima, che l’ha facilmente elevata a sex symbol di un secolo e che troppo spesso ha relegato la sua complessità e le sue fragilità ai capricci della diva più richiesta della prima parte del Novecento. Suicidio o omicidio? Sessant’anni fa moriva Marilyn Monroe Una personalità complessa Proprio la complessità di Marilyn Monroe anima anche il rapporto con il pubblico, con l’industria cinematografica e con la fama stessa: i lati oscuri di quest’ultima hanno spesso danneggiato la relazione con gli altri due. Nell’intervista a Meryman, l’attrice paragona la fama a del «caviale: è buono, ma non se lo mangi a ogni pasto», denunciando la voracità consumistica dell’industria hollywoodiana, che troppo spesso usa e poi getta nel dimenticatoio tanti degli interpreti che la animano. Mettere in evidenza l’impegno di Monroe nel chiedere una condotta più rispettosa verso gli attori e le attrici è parte di quel tentativo di ribaltare gli stereotipi che la riguardano, scardinando l’immagine da dumb blonde che l’ha accompagnata per i pochi decenni in cui è stata in vita e che l’ha cristallizzata nella memoria come icona di bellezza intramontabile. [Missing Caption][Missing Credit] A cento anni dalla sua nascita, dunque, risulta necessario abbandonare finalmente lo stereotipo di «dea archetipica e immortale del grande schermo», come l’ha definita la giornalista Ellen E. Jones in un articolo pubblicato sul Guardian, per scoprire la donna impegnata che si è nascosta (o che si è voluto nascondere) dietro il personaggio. Sempre sulla scia di questa riscoperta e rilettura, la scrittrice Ilenia Rossini, nel suo ultimo libro Non sono la stupida bionda di nessuno. Una storia di Marilyn Monroe (Momo Edizioni), uscito lo scorso 29 maggio, menziona l’importanza delle teoria cinematografica femminista che ha saputo rileggere i suoi film e mettere in luce alcuni dei capitoli più controversi della sua biografia. L’ingenuità di molti dei personaggi dei suoi film è stata per anni attribuita anche a Marilyn Monroe, come uno specchio, impedendo di cogliere quello che per molti biografi erano le sue peculiarità e le sue contraddizioni, incluso il suo possibile protofemminismo, che ha «un empowerment che passava anche attraverso la sessualizzazione del corpo», elemento che contraddistingue il femminismo delle «terza ondata», come scrive Rossini nel suo testo. L’abuso di farmaci, i numerosi episodi dolorosi che hanno caratterizzato la sua vita e la sua sovraesposizione mediatica rappresentano solo alcuni aspetti chiacchierati e troppo spesso affrontati con una lettura da tabloid. A questo proposito, Rossini, nel suo libro, scrive: «La sua vita offre una mappa per comprendere il ruolo delle donne nella società del secondo dopoguerra e gli atteggiamenti contraddittori verso la sessualità femminile e la classe lavoratrice. Mentre veniva derisa per la sua sensualità, il suo pubblico cresceva. Ottenne una rilevanza sociale negata ad altre star prima di lei, ma l’attenzione fu spesso intrisa di paternalismo, se non di disprezzo». Blonde è un fumettone barocco impossibile da ignorare L’impegno Paternalismo che ha accompagnato anche la sua tragica scomparsa, descritta come la morte di una donna celebre con il cuore spezzato in seguito alla fine della relazione con il presidente degli Stati Uniti John F. Kennedy. Fuori dallo storytelling comune è rimasto, per esempio, il suo impegno politico e la sua passione per la letteratura, ricostruita nel libro Marilyn and Her Books: The Literary Life of Marilyn Monroe dell’autrice e ricercatrice Gail Crowther. Monroe viene presentata come una lettrice assidua e in controtendenza rispetto all’attuale performatività che accompagna molte star internazionali. Il suo obiettivo, come si legge in un articolo del New York Times, era quello «dell’eterno miglioramento personale» e come sottolinea Crowther nel libro, i generi letterari scelti erano quelli che secondo lei potevano aiutarla a raggiungere quel fine. Chissà che per questo centenario lo spirito di Monroe non riesca finalmente a essere liberato dai ruoli della musa, della diva o della tragica vittima di una favola inesistente. I libri di Oates sono violenti come è violento il mondo