Harry Potter, la nuova Hogwarts di Hbo si trova nella terra di mezzo

La chiamano la “uncanny valley”, la valle del perturbante, rivisitazione moderna del concetto di Unheimlich di cui scrive Freud portando come esempio il racconto ottocentesco Der Sandmann di E.T.A. Hoffmann. Familiare ed estraneo allo stesso tempo, l’uncanny teorizzato da Masahiro Mori nel 1970, circa cinquant’anni dopo quello freudiano, si concentra sull’inquietudine provocata dai robot che assumono sembianze sempre più simili alle nostre e da quell’animazione digitale che punta a un forte realismo, mancando però della scintilla vitale che distingue le macchine dalle persone. Qualcuno potrebbe chiamarla “anima”, qualcun altro semplice calore umano o creatività. Visti gli sviluppi dell’intelligenza artificiale, soprattutto in materia audiovisiva, più che valle oggi lo potremmo chiamare Grand Canyon dell’uncanny. Tanto profondo e ampio da aver risucchiato dentro di sé anche film, canzoni e immagini che tecnicamente sarebbero state prodotte da persone e non dai server di OpenAI ma che, a causa di alcuni fondamentali dettagli estetici, passano dall’altro lato della barricata per ciò che comunicano, ossia qualcosa di automatizzato, prodotto in serie dall’industrializzazione non solo della cultura, ma anche della fantasia. È questo, dopo Voldemort e dissennatori, il nuovo, temibile nemico di Harry Potter: la lotta contro le derive robotiche e serializzate del suo potente apparato immaginario. Forse J.K. Rowling per la prossima Hermione sta cercando Tilly Norwood, l’attrice fatta con l’Ia Tra Ia e nostalgia Neanche l’arte divinatoria di Sibilla Cooman, docente di Divinazione alla scuola di Hogwarts, avrebbe previsto che il ritorno della saga per ragazzi e ragazze più amata degli anni Zero sarebbe stata schiacciata da una guerra civile tra i suoi fan e dal peso asfissiante di un presente in cui le forzature nostalgiche si mescolano ai cosiddetti Ai slop, la paccottiglia digitale con cui si riempie l’enorme discarica di internet ogni giorno riciclando il passato e rielaborandolo a proprio piacimento – non molto tempo fa circolavano dei video piuttosto credibili e spassosi di Harry Potter a una sfilata Balenciaga, giusto per fare un esempio. Post-verità, post-fantasia e post-intrattenimento, il mago londinese con la saetta in fronte nel 2026 soffre tutti i vincoli della cultura di massa disintermediata e che non può prescindere dalla voce degli utenti, maggioranza rumorosa armata di dibattito online. Così, quando tra le decine di trailer che annunciano grandi (e pigri) ritorni, da Il diavolo veste Prada a Sandokan, passando per Malcolm in the Middle e Scrubs, spunta anche quello della rivisitazione Hbo delle avventure di Harry, Ron e Hermione in uscita il prossimo Natale, sul web si scatena la tempesta. O la shit storm, che dir si voglia. Duecentoventisette milioni di visualizzazioni in 48 ore, quintali di meme, fiumi e fiumi di discorso sul perché, fondamentalmente, questo riadattamento a 25 anni dalla sua prima insostituibile edizione non va giù all’agorà virtuale; sui dati reali di consumo, invece, si vedrà alla fine di quest’anno. In questi due minuti e passa di anteprima viene fuori un esempio perfetto di Unheimlich, cioè di qualcosa che lo spettatore conosce bene e al quale si sente vicino, ma che al contempo lo distanzia con il suo essere leggermente diverso dall’originale, come appunto un robot o un video fatto con Sora in cui, per quanto sembri tutto molto plausibile, si intravedono dettagli di artificialità. Attori simili, ma non identici, a quelli della prima saga, somiglianti quel tanto che basta per fare un effetto emulativo a mo’ di cosplayer, scenografie e fotografia sovrapponibili a quelle del passato, ma rimescolate con meno brillantezza rispetto alla pellicola originale, sugli standard tipici della grande serialità da piattaforma di oggi che uniforma i colori e crea un’atmosfera ipercodificata, il nuovo-vecchio Harry Potter ha tutti gli elementi che servono a non passare un test popolare dell’autenticità, nonostante sia chiaro che si tratti di un prodotto fatto e confezionato da umani e non da prompt dati a un chatbot. Lo scontro generazionale tra Voldemort e Harry Potter La terra di mezzo Ma è proprio in questa terra di mezzo, quella dell’uncanny, che si generano i mostri del presente, figli di una sfiducia comprensibilmente diffusa nella valutazione di ciò che vediamo, mentre i governi usano immagini manipolate per raccontarci la guerra e i computer ci chiedono di risolvere CAPTCHA pure per ritirare un pacco alle poste. [Missing Caption][Missing Credit] Niente più spazio per la magia, insomma. Saturi di trucchi, trucchetti, filtri e sortilegi, il mondo incantato, per quanto minacciato da derive autoritarie e violente, inventato da J.K. Rowling negli anni Novanta non stupisce più come un tempo. Al contrario, ci fa sentire minacciati, sia perché rielabora un ricordo collettivo di un momento più semplice – perlomeno per quanto riguarda i consumi culturali verticali di fine millennio –, sia perché nel farlo, sembra violarlo con le tinte uniformanti del presente. E poi, chiaramente, a contribuire a questa vampata di disapprovazione e diffidenza, c’è il sopracitato scontro generazionale che da anni infiamma lettori e spettatori di una saga che segna una fase storica della letteratura e del cinema per bambini e adolescenti. Bambini e adolescenti, appunto: «It was 25 years ago, and I think it’s for children» dice lapidaria Miriam Margolyes, l’attrice che interpretava la professoressa Sprite nei film, quando le si chiede di commentare l’ossessione non proprio ben metabolizzata dalla Gen Y per l’universo potteriano. Quel femminismo escludente che nega diritti agli altri Il tradimento [Missing Caption][Missing Credit] Per quanto generico e superficiale sia farne un discorso generazionale, resta comunque indubbio l’impatto di Harry Potter su una certa fascia demografica, cioè quella dei nati tra gli anni Ottanta e i Novanta e che sono stati, per forza di cose, i primi veri consumatori incalliti del prodotto rowlinghiano. Gli stessi che, negli ultimi vent’anni, almeno in parte hanno abbracciato con entusiasmo nuove sensibilità e portato avanti battaglie per i diritti civili, e che hanno visto la loro paladina, demiurga del mondo magico dentro cui hanno praticato la prima forma di evasione autonoma, prendere una posizione nettamente contraria, se non ossessivamente persecutoria, nei confronti delle persone transgender, indossando la corona di regina delle Terf, ossia di Trans-Exclusionary Radical Feminist. Un tradimento, tanto da far prendere le distanze da lei anche ai vecchi attori ormai adulti, e un modo indiretto per creare uno scontro generazionale tra vicini di casa, cioè millennial e zoomer, sul piano della questione morale: puoi leggere La Pietra Filosofale senza condividere le idee di J.K. Rowling? Sognare il Binario 9 e ¾ senza aderire alla campagna anti-trans dell’autrice più ricca d’Inghilterra? Separare l’arte dall’artista, dicevano, ma anche i ventenni dai trentenni. Che fare, dunque, con questo nuovo, ma già vecchio, rimpasto potteriano. Anche a voler escludere gli elementi di realtà e di agguerrita polemica inter-generazionale che invadono il campo dell’immaginazione, resta il grande tema del perturbante che, nel caso del remake Hbo, sembra già aver divorato una porzione di genuinità nel ritorno seriale di Harry e dei suoi amici. Il vero incantesimo per la mass culture del presente, a questo punto, sarebbe farsi venire qualche idea inedita. Da Aristotele a Harry Potter, tutte le regole dell’amicizia maschile