I frutti della bellezza: la West-Eastern Divan Orchestra è ancora un segno di pace

In un mondo profondamente segnato dalle divisioni, la musica può gettare un seme di pace. È ciò che cerca di fare la West-Eastern Divan Orchestra, l’unica compagine orchestrale che riunisce musicisti israeliani, palestinesi e provenienti dall’intero mondo arabo. Il progetto nacque a Weimar nel 1999 per iniziativa del direttore e pianista argentino Daniel Barenboim e dello scrittore statunitense di origine palestinese Edward W. Said, scomparso nel 2003. All’inizio furono coinvolti strumentisti tra i 25 e i 40 anni, accomunati dalla disponibilità a ricreare uno spazio di pace, dialogo e ascolto reciproco. A rendere possibile questa inattesa unità è, innanzitutto, il lavoro musicale: lunghe ore di prova condivise, confronti su diteggiature, arcate e dinamiche. L’orchestra diventa così una società in miniatura, nella quale risultano essenziali il contributo individuale, la presenza di una guida autorevole, la capacità di ascoltarsi e il rispetto dei ruoli. All’interno della Divan, tale principio assume un valore decisivo, e Barenboim lo conduce fino alle sue estreme conseguenze. L’unità e le critiche Le sue parole restituiscono con efficacia l’idea di fondo: in un’intervista al New York Times, dice: «Li ho fatti sedere insieme allo stesso leggio: c’erano un violoncellista siriano e un israeliano; si accordavano sullo stesso La. Quindi devono ascoltare. Poi cercano di suonare allo stesso modo, con gli stessi colpi d’arco. Questo per sei ore al giorno, e poi mangiano nella stessa sala da pranzo. Nel tempo il loro atteggiamento cambia». Negli anni l’ensemble ha attraversato i principali palcoscenici internazionali, offrendo interpretazioni memorabili tanto sotto il profilo tecnico quanto sotto quello umano. Colpisce, in particolare, vedere palestinesi e israeliani abbracciarsi al termine delle esecuzioni. Un atteggiamento non formale ma autentico, nato dal riconoscimento condiviso del vero e del bello. Le critiche, tuttavia, non sono mancate. Barenboim è stato accusato di antisemitismo per alcune prese di posizione nei confronti di Israele, accuse che hanno inciso sul suo rapporto con il paese, dove pure aveva vissuto a lungo, e vietato al direttore di dirigere opere di Richard Wagner nei territori. Sul versante palestinese, invece, l’obiezione riguarda il presunto carattere simbolico dell’iniziativa, ritenuta da alcuni un’operazione capace di offrire «un’immagine ingannevole di coesistenza civile, ignorando la realtà dell’oppressione». Un ulteriore rilievo concerne il repertorio, ancora oggi prevalentemente centrato sulla tradizione europea tra XVIII e XX secolo: una formazione nata come risposta alle tensioni contemporanee – si osserva – dovrebbe confrontarsi più spesso con la produzione recente e accogliere in misura maggiore autori mediorientali. L’allegria della sopravvivenza: la Palestina vive nella danza Frutti della bellezza Si tratta di osservazioni che non sono prive di fondamento, ma che appaiono ridimensionate se confrontate con una realtà capace di incidere concretamente sulla vita di molti giovani, sollecitando interrogativi profondi e avviando, sia pure nel proprio ambito, percorsi fondati sul dialogo. Fin dall’origine, infatti, i musicisti si incontrano anche per discutere questioni politiche, mettendo a confronto (talvolta in modo acceso) esperienze e convinzioni differenti, senza eludere il peso di ferite ancora aperte. «Ci si confronta – dice Barenboim – ma tutti condividono il desiderio di ascoltare l’altro, come avviene durante una prova o un concerto». Oggi, a 83 anni, e con un’attività necessariamente più limitata, Barenboim continua a considerare la Divan una priorità imprescindibile: «Per me è fondamentale garantirne la stabilità e lo sviluppo nel lungo periodo. Continuerò a dirigerla ogni volta che la mia salute me lo consentirà. Parallelamente, mi impegnerò affinché possa collaborare con direttori di alto livello». Tra questi figura Zubin Mehta, attualmente in tournée con l’orchestra, che questa sabato 21 febbraio alle ore 20:30 sarà all’Auditorium Giovanni Agnelli di Torino per la rassegna I concerti del Lingotto, in collaborazione con la Fondazione Piemontese per la Ricerca sul Cancro, charity partner dell’iniziativa. Il direttore indiano, che quest’anno compie 90 anni, propone l’Ouverture “Leonore” n. 3, op. 72b, la Sinfonia n. 8 di Ludwig van Beethoven e la Sinfonia n. 9 “La Grande” di Franz Schubert. Recensendo quest’ultima, Robert Schumann scrisse: «Chi non conosce questa sinfonia conosce ancor poco lo Schubert; (...) in questa partitura si cela qualcosa di più di una semplice melodia e dei sentimenti di gioia e di dolore (...); essa ci conduce in una regione dove non possiamo ricordare d’esser già stati prima». Parole che rappresentano non solo un tributo critico, ma anche una testimonianza della forza redentrice dell’arte dei suoni, capace di diradare le tenebre, ampliare gli orizzonti e respingere il male. La West-Eastern Divan Orchestra resta, in questo senso, uno dei frutti più eloquenti che la bellezza possa generare. Paesi dove il silenzio è d’oro. Le danze di fronte al conflitto